身体表現法2014

身体表現法の授業がはじまりました。
美術とダンスで半分半分。私はダンスを担当します。今年も定員目一杯のメンバーが集まりました。（単位がとりやすそうとか面白そうとかそういうイメージがあるらしいですが、実際には出席重視でなかなか大変です）
いろんなダンスを体験させてほしいという依頼もあり、毎年いろいろ工夫しています。
授業内容は３０分ほどの講義（ビデオをみたりも含む）と実技。
「みせるダンス」と「楽しむダンス」
「自分で踊るダンス」と「2人で」「みんなで踊るダンス」
「西洋舞踊」「日本の舞踊」
様々なダンスを比較しながら、最終的にレポートにまとめていきます。短い時間ですがここから興味を広げる子もいるかもしれない。
毎授業楽しみにしています。

国際経営学部なので男子学生が多く、ついでにいうと留学生も混ざっていて、予想外の反応が出てくるのもとても面白いです。うけたいな、という人は木野までご連絡ください。

第1回  自分の身体について知る     マッサージとストレッチ

            まずは自分を知ることから。ダンスの基本。

第2回  舞台芸術のダンス　クラシックバレエ（西洋の踊り①）

            西洋の舞踊はすべてバレエを基礎として発展している。

           

第3回  舞台芸術のダンス　コンテンポラリーダンス（西洋の踊り②）

            重力を利用して効率よく身体を動かす方法（スイングリリーステクニックをベースに）

様々なダンスの要素を取り入れ、ダンスそのものの概念を覆していく試み

第４回　舞台芸術のダンス　舞踏（日本の踊り①）

1960-70年代に日本より発生した独自のダンス。日本人の身体に着目し、言葉とイメージの広がりを重視した。

第５回  日本の伝統芸能

日本人の身体、日本人のダンスとはどのようなものだったのだろうか？歴史をさかのぼって考えてみる。郡上踊り（岐阜県郡上八幡）、花祭（愛知県東栄町の郷土芸能）などを参考に、村の祭りの中にある踊りについて。

第６回  コミュニケーションのためのダンス        サルサ

            ダンスは人と共有するからこそ楽しい。一人で踊るダンスから２人で踊るダンスへ

特別授業　みんなで踊るダンス（美術との合同授業）